金罡：烟火诗魂——为韩萨仁娜《诗恋红尘》诗集作序

烟火诗魂
——为韩萨仁娜《诗恋红尘》诗集作序
文/李罡 中国社会科学院西部开发研究院秘书长、仓央体创始人、仓央嘉措诗社社长
 
经我尊敬的一位老者推荐认识了《诗恋红尘》作者韩萨仁娜，一听名字就是蒙古族，她喜欢仓央嘉措诗社倡导的仓央体诗歌风格，邀请我写序，我看了韩萨仁娜的一些作品，谈谈自己的心得和感悟吧。
韩萨仁娜的诗歌透着清爽的气息，也有着烟火一样的入世，她看透红尘，又在诗歌里是那般恋着红尘，它爱诗歌也爱这个红尘，纵然红尘让她跌跌撞撞，可她依旧用诗把这个世界描绘的五彩斑斓，它能够苦中作乐，能够把苦难酿造成芬芳的花朵，美了自己也美了众生，正是因为诗歌她在红尘的挑战中依旧充满能量，她把这种能量存储在诗歌里，用诗和红尘相恋，用爱和众生相合。
关于诗集的名字韩萨仁娜坚持用《诗禅人生》，或许她想用诗告诉红尘一些人生的道理，从她起的名字上可以看出，她积极向外利它的力量，在我的理解中，一个诗人一旦有了利它的思维的时候，她的诗歌一定诗值得我们读者去品味的，用她的话讲最初写诗，她是想释放心中的压力与苦闷，能够在苦难的日子里保留美好的慰藉，然而却是诗歌给了她力量，给了她与红尘和解的勇气，她的诗是独特的，像一把刺刀，第一次读她作品的时候，心里是痛的，也正是这样的感受，才让我更有兴趣去了解她的诗，有种诗汇凝着不朽魂髓，在黑夜引悟着迷佛归道，有种诗揉碎了千年孤灵，在日夜炫放出生死迷说，有种诗念碎过往与期盼，
在笔下与悲喜淡入山河…这就是她诗歌的力量，从文字中无法看到是来自一个女子的诗，这种跨越大开大合的手法和仓央体写作很是相似，时代需要大诗，需要这种大开大合优美意境的诗歌，她的诗如山水画，画面朦胧，意象独特，诗外有诗，能勾画含蓄和淡远以及轮回的神韵，也能够把心中悲凉的风景与诗中的淡然糅合在一起，意味深长，耐人咀嚼，她的诗节奏鲜明，韵脚和谐，非常适合朗诵。
   
红尘剑影
剃末了乌黑的长发
被月光封盖的头颅
似发酵佛祖的凄凉…
韩萨仁娜的诗起笔就是玄幻的手法，带着武侠的风格，你能被她的诗歌拉到她的诗里，就像古龙小说的的剑，你看不到剑却看到了比剑更冷的意境，剃和月光封盖是那般聚焦地引出发酵佛主的凄凉，这渗透了作者的心力和诗的灵力，情感饱满，意向深刻，开篇入木三分。
 
菩提滴泪
许是告别人间
最后一丝岁月惆怅
梵钟悦耳
许是道别霓虹
最后那抹光芒迷惘…
用菩提泪珠告别人间是那么的不舍红尘，用最后光芒中爱着红尘，既有不逊的灵魂，也有不羁的才华，感性与理性的融合，用感知发挥美妙的音符，梵钟的悠扬传递着真善美。
 
我是
饱了蝉鸣流浪的僧人
是菩提树下吟生命的游子…
我是
落在诗行中陶醉的女人
是菩提树下深夜涕泪的俗人…
 
饱了蝉鸣来形容流浪的僧人，自己是月光下吟诗的女人，陶醉在自己的诗行中，梦醒之后依旧苦陷红尘，就这样纠葛的情感，所有诗人是孤独的，心中的苦楚孤单地落泪，而又在诗中陶醉，或许只有诗能安放她受伤的灵魂吧，心痛却无所指，这是大痛，只有经历过大悲伤的人才能体会这种痛彻心扉，不可捉摸朦胧的心理感受，从而提升了作品的哲学内涵。
 
菩提花开
谁人赏落了花瓣
望穿了夕阳、
谁人触摸了花心
忐忑了千年的菩提……
 
这种悲伤和叹息之后，依旧是智慧的蜕变，苦中作乐地赏，望穿夕阳地赏，直到菩提忐忑，落了花瓣，不知不觉被诗歌，被众生触摸了花心，这种双关的借喻手法让诗歌更加鲜活灵动，乐而不淫，哀而不伤，这是写诗人最高的境界，我们能从苦难中发酵出幸福，这才是真正的诗人。
 
我在菩提树下
独饮世间万般苍凉、
有菩提的哀伤
有烟火的孤独…
我端起
装满菩提的陈年烈酒
与梵钟碰杯
一饮三世、而默！
 
还原到场景里，万变地跳跃不离场景，这是写诗最核心的，有的人跳跃出去回不来，而韩萨仁娜能够随时随地跳回场景，这是需要训练才能完成的，独饮世间万般苍凉，有智慧也会哀伤，有烟花仍有孤独，这就是人生，对酒当歌，珍惜当下，用陈年烈酒与岁月和解，哪怕三生三世，哪怕一世孤独，这就是我在诗歌中解读到的作者，当作者喜欢仓央体诗歌，让我指点一下写作，然后她按照仓央体的创作技巧写了一首，让我更加惊叹，她是那么的有诗歌天赋，让人刮目相看，通过仓央体“铺起承转合收”的方式她写了一首，我们通过刨析来见证一下她的才情，见证一下红尘之后，依旧是烟火欢喜。
 
林芝桃花化了的冰山
 
你从宇宙冰冷的雪山而来
带着被封印的阳光
直到梦见有我的初吻
终于想起了前世海中漂浮的落花
 
我弹一弹心灰
坐在月亮的心房
如约而至   
今生相欠的缘
 
你的眼神
许是我前世灵魂的港湾
今生必将轮回在你的怀抱
在你的亲吻中沉醉
 
我从滚烫的沙漠而来
每一粒沙子
都蕴含着火焰
置换你灵魂的温度
 
用来年守望
曾经奔驰过的泪水
在桃花盛开时
都化成未尽的烽烟
 
遇见你
我感受到了转经筒的呼唤
在林芝桃花树下
用你的呼吸化了整座冰山
 
这是听了一次仓央体诗歌如何写作写成的作品，所有人对作品的评价就是更加温暖，更加有温度，仓央体诗歌是宇宙论、镜像论、本体论的多维度创作方法，仓藏语是天的意思，这是时空观，央藏语是美妙的律动，这是镜像的三维观，体是身心灵，他是感知超越的体验，如果说人生是梦，仓央体会让你把这个梦变得无比美好，无比真实，当你闭上眼睛回忆你的一生，你会发现让你回忆的太少了，而仓央体的每一首诗歌你都活了一次轮回，都是那般刻骨铭心，只有写诗的人或许才能知道仓央体诗歌中的秘密。
这一首诗歌，开始有了温度，有了花开，有了相遇，有了邂逅，有了幸福，有了激动，有了滚烫，有了火山喷发的激情，而且还是那么美的还原了一场仓央嘉措林芝的爱情故事，虽然没有去过林芝，但是已经被作者笔下的林芝所陶醉，看到了冰山慢慢融化，原来这是一幅美妙的千里江山图，在诗中，在爱中，在作者心中，更在这个让人又爱又恨的红尘中，或许这就是作者诗恋红尘的初心吧。
    我很少去推荐别人的诗歌，但是我写下的每一个字都包含了我对作品的真实感受，或许作者还有创作不足的地方，我相信她的心会在她爱的红尘驰骋万里，也祝福她诗集在国际城市文学出版社出版后，能够让更多读者感受她爱着红尘的这颗纯粹的玻璃心。